ФЭНДОМ


Санкт-Петербургский академический театр комедии им. Н. П. Акимова

Краткое описание
Тип

театры

Страна

Россия

Город

Санкт-Петербург

На карте

http://g.co/maps/urq74

Санкт-Петербургский академический театр комедии им. Н. П. Акимова — драматический театр, получивший славу и достигший наибольшего расцвета при руководстве Николая Павловича Акимова. Официальная дата основания — 1 октября 1929 года.

В самом центре Невского проспекта в начале 20-го века по проекту Г. Барановского было построено здание Торгового дома Товарищества братьев Елисеевых. На первом этаже располагался знаменитый Елисеевский магазин, на втором комедийный театр. До революции он назывался «Невский фарс».

История театраПравить

Официальной датой рождения театра Комедии является 1929 год. В это время Театральные залы в Елисеевском доме передают вновь созданному Театру Сатиры под руководством режиссера Д.Г. Гутмана. Через два года Театр Сатиры объединили с театром «Комедия» и назвали Ленинградским Театром Сатиры и Комедии.

В то время звездой этого театра была выдающаяся актриса Е.М. Грановская. Практически весь репертуар ставился ориентируясь на нее, хотя в труппе работали великолепные начинающие актеры Н.К. Черкасов, Б.А. Бабочкин, Н.К. Смирнов-Сокольский, Л.О. Утесов. На сцене показывали советские комедии, водевили, эстрадные обозрения.

462px-Eliseev mag1.jpg
В середине 30-х над театром нависла угроза закрытия. Публика не шла на спектакли, гастроли были неудачные, лучшие актеры уходили. В 1935 году начальник управления городскими театрами предложил Николаю Павловичу Акимову возглавить этот театр и попытаться исправить ситуацию. Акимов смело взялся за дело, он пригласил в театр молодых актеров, авторов, не забывая классиков. В своих спектаклях Акимов был не только режиссером, но и соавтором, художником.
Николай Павлович делал эскизы декораций, костюмов, грима. Задумывая спектакль, Акимов видел его целиком, во всех подробностях, вплоть до мелочей. Николай Павлович очень тонко работал с актерами. Он показывал актерам эскизы, настраивал на персонажей, каждого актера внутренне подводил к роли и доверял дорабатывать роль самостоятельно.Поставленные им пьесы имели ошеломительный успех. Уже в 1936 году зрители увидели «Собаку на сене» Лопе де Вега, за которой последовали блистательные постановки «Школа злословия» Р.Шеридана в 1937 г, «Опасный поворот» Д.Б.Пристли в 1939 г, «Валенсианская вдова» в 1939 г, Лопе де Веги и «Тень» Е.Шварца в 1940. В это время театр Комедии стал признанным как один из лучших театров страны.

Подчеркнутая независимость, ироничность, свобода взглядов акимовских постановок не могла остаться безнаказанной в то трудное политическое время. Некоторые спектакли запрещаются, а в 1949 году Акимов изгоняется из своего театра. С этого времени и до 1956 года театр Комедии работал без руководителя.

В 1956 году Николай Павлович возвращается в театр и ставит множество блестящих спектаклей по произведениям классиков - Чехова, Шекспира, Байрона, и современных советских драматургов- Е. Шварца, Л.Ракова, Д. Аля. Особенно замечательно сотрудничество с Евгением Шварцем, в результате которого появились такие спектакли как «Тень», «Дракон», «Обыкновенное чудо» и др. Эти постановки создали новый жанр в сценическом искусстве - философская сказка для взрослых.

В труппе театра работали легендарные актеры: Елена Юнгер (ставшая женой Акимова), Александр Бениаминов, Борис Тенин, Лидия Сухаревская, Ирина Зарубина и многие другие.В 1967 году Ленинградскому театру Комедии присвоено звание академического. В 1968 году Николай Павлович Акимов умер.
Komedii.jpg

С 1970 по 1976 годы возглавлял театр Комедии Вадим Голиков. Он отдавал предпочтение сатире и высокой комедии. Его лучшие спектакли - «Тележка с яблоками» Б.Шоу, «Село Степанчиково и его обитатели» Ф.М.Достоевского - имеют оригинальный замысел и аналитичный сюжет. В 1972 году в театр приходит режиссер Петр Фоменко, который в 1977 году становится главным режиссером. Он вносит свою лепту и разнообразие в прекрасный репертуар театра - «Этот милый старый дом» А.Арбузова поставлен в 1972 году, «Троянской войны не будет» Ж.Жироду в 1973 году, «Старый новый год» М.Рощина в 1974 году. Его спектакли неожиданны, музыкальны и изящны. Самая выдающаяся работа Фоменко за 1977-1981 гг – это «Теркин-Теркин» по произведениям Твардовского.

В 1983 году театр возглавил Ю.Е.Аксенов. До сих пор идет его постановка по Михаилу Булгакову «Зойкина квартира». В 1986 году театру присвоено имя Николая Павловича Акимова.

С 1991 по 1995 годы театром руководит молодой режиссер Дмитрий Астрахан. Он поставил «Тартарен из Тараскона» А.Доды, «Алхимики» Б. Джонсона и др. Режиссерам-последователям Акимова помогали блестящие актеры Игорь Дмитриев, Михаил Светин, Вера Карпова, Анатолий Равикович, Светлана Карпинская, Ольга Антонова, Владимир Труханов и др.

Настоящее времяПравить

С 1995 года театр возглавляет заслуженный деятель искусств России Татьяна Казакова. Ее режиссерскому почерку присуща изысканная выразительность и метафоричность, экспрессивность и смысловая наполненность.

Одним из первых спектаклей Казаковой стала оригинальной версией редко идущей пьесы М.Е.Салтыкова-Щедрина «Тени» (в сценической редакции Театра - «Клавир для начинающих карьеру»). Спектакль не обличал дореволюционное чиновничество. Сохраняя исторический антураж, автор спектакля Татьяна Казакова ставила вопрос в общем плане: возможно ли продвигаться по направлению к власти и сохранять человечность, порядочность. К острой мысли Салтыкова-Щедрина прибавлялись ноты исповедальности, даже лиризма.

Казакову мало интересует сюжет, интрига. Она режиссер-поэт, для нее очень важно настроение, тональность спектакля. В простых ситуациях: брат выдает сестру - «старую деву» замуж («Трудные люди»), ссорятся упрямые влюбленные («Влюбленные»), простушка борется за свое счастье и оказывается предана («Деревенская жена») -- режиссер находит философскую подоплеку. Поэзия, грусть, ирония в ее спектаклях сосуществуют, образуя редкий сплав.

Обращаясь к драматургии XVIII (К.Гольдони) и даже XVII века (У.Уичерли), Театр ищет переклички между нашей эпохой и прошлым. Лирическая муза Татьяны Казаковой заставляет ее менять условные маски на лица. Кроме того, представление «по-английски» или «по-итальянски» должно быть изысканно красиво. Традиционно высокому в Театре Комедии уровню сценографии как нельзя лучше соответствуют лучшие театральные художники Петербурга: Александр Орлов, Эмиль Капелюш, Михаил Мокров. Музыкальность режиссуры Казаковой поддерживает любимый композитор Театра, Игорь Рогалев.

Характерно для акимовского театра преимущественное внимание к зарубежной классике. В его афише наряду с известными произведениями мировой комедиографии «Как важно быть серьезным» О.Уайльда, «Виндзорскими проказницами» В.Шекспира - «Влюбленные» К.Гольдони и «Деревенская жена» У.Уичерли, «Призраки» Э. де Филиппо, «Голодранцы и аристократы» Э. Скарпетта, ставшие подлинным открытием этих классических пьес для отечественного зрителя.

Театр следит и за творчеством современных авторов. Впервые в стране здесь была поставлена комедия Алексея Слаповского «Мой вишневый садик». Знакомые чеховские ситуации, персонажи попадают по ходу действия в условия нынешнего русского абсурдного бытия. Одна из работ Театра, связанна с молодой драматургией: лирическая комедия Ксении Драгунской «Яблочный вор».

В 2003 году Татьяна Казакова поставила легендарную «Тень» по пьесе Евгения Шварца. В своё время основатель театра Николай Акимов дважды обращался к этой пьесе. Уже после смерти выдающегося режиссера театр восстановил «Тень», что называется «в декорациях и мизансценах Акимова». И, хотя по здравому размышлению, спектакль, реконструированный в 80-е годы по образцу спектаклей 40-60-х годов, являлся более музейным экспонатом, нежели предметом искусства, он благополучно жил в течение многих театральных сезонов. Но сегодняшняя «Тень», с участием Сергея Русскина, Михаила Светина и Дениса Зайцева, с пышной красотой массовых сцен, с грандиозными декорациями и уникальными костюмами – стала в Петербурге заметным событием.

Одна из последних премьер театра «Сплошные неприятности», поставленная по пьесе М. Химена и А. Левина «Трудно быть сержантом», представила Татьяну Казакову в новом, неожиданном ракурсе. Не отрекаясь от подлинности человеческой истории, Казакова сделала стопроцентный хит, комедию в чистом виде, смешную до колик, шумно-зрелищную, но без всяких глупостей, пошлостей и сиюминутных «подтекстов».

Разумеется, никакой талантливый режиссер, художник, композитор не могут осуществить спектакль без поддержки актеров. Татьяна Казакова постепенно формирует команду, на которую опирается в своих исканиях. Эта команда: заслуженные артисты России Сергей Русскин, Михаил Разумовский, Николай Смирнов, Ирина Цветкова, Сергей Кузнецов, Елена Руфанова, Наталья Андреева, Валерия Киселева, Татьяна Полонская, артисты Денис Зайцев, Наталья Ткаченко и другие. Из «акимовской гвардии» в спектаклях сегодняшнего репертуара заняты: «старейшина» Театра Владимир Труханов, заслуженные артисты России Борис Улитин, Валерий Никитенко.

Shum.jpg
Зрителям любопытны новые имена, но не менее охотно они ищут встречи с популярными актерами, знакомыми по театру и кино. На сцене Театра Комедии они могут увидеть обаятельного, добродушно-насмешливого Анатолия Равиковича – для него поставлена пьеса А. Вампилова «Старший сын» (в редакции театра – «Свидания в предместье»). Смешные и нелепые, трогательные и порой эгоистичные персонажи народного артиста России Михаила Светина оживают в «Тени» Е. Шварца и в спектакле «Свадьба Кречинского» А.Сухово - Кобылина, поставленном к юбилею актера - с М.Светиным в роли Расплюева. Еще одна блистательная звезда акимовского театра, тонкая, неожиданная Ольга Антонова, приглашает на свой спектакль-бенефис «Гарольд и Мод» К. Хиггинса, Ж. К. Каррьера, который поставил Григорий Козлов. В 2006 году за роль Мод Ольга Антонова получила «Золотой софит». Народная артистка России Ирина Мазуркевич неподражаема в роли 300-летней Эмили Макропулос в спектакле «Средство Макропулоса» К. Чапека. Настоящим подарком театралам стало исполнение Верой Карповой роли Нины Ивановны Воронковой в спектакле Владимира Туманова «Ретро». За исполнение этой роли Вера Александровна была удостоена Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая женская роль».

Среди ведущих актеров Театра можно назвать также мастера перевоплощения народную артистку России Веру Карпову, яркую и озорную заслуженную артистку России Светлану Карпинскую, насмешливого и язвительного заслуженного артиста России Юрия Лазарева.

Театр Комедии адресует свое искусство людям с разными вкусами и потребностями. Готовя юного зрителя к пониманию сценического искусства, Театр много сил уделяет детским спектаклям. «Джельсомино в стране чудес» по Дж. Родари, «Кошка, которая гуляла сама по себе» по Р.Киплингу – воспитывают доброту, чувство юмора, увлекают музыкальными ритмами, яркой, зрелищной формой.

Расположенный в центре, на самой оживленной магистрали города, Театр Комедии стремится оказаться и в центре культурной жизни Санкт-Петербурга, привлечь неслучайного зрителя, который, однажды оказавшись на спектакле Театра, останется с ним надолго.

Театр Комедии им. Акимова, как и прежде, играет важную роль в культурной жизни Санкт-Петербурга. Тот, кто однажды познакомился с ним, навсегда останется поклонником этого коллектива.

Интересные фактыПравить

  • Официальная дата основания — 1 октября 1929 года.
  • С 1995 года театр возглавляет заслуженный деятель искусств России Татьяна Казакова.
  • Характерно для акимовского театра преимущественное внимание к зарубежной классике.

Обнаружено использование расширения AdBlock.


Викия — это свободный ресурс, который существует и развивается за счёт рекламы. Для блокирующих рекламу пользователей мы предоставляем модифицированную версию сайта.

Викия не будет доступна для последующих модификаций. Если вы желаете продолжать работать со страницей, то, пожалуйста, отключите расширение для блокировки рекламы.

Также на ФЭНДОМЕ

Случайная вики